Miku Hatsune ( idolo virtual)

las Idol virtuales ya son una realidad

La primera Idol virtual que tiene el talento de cantar sin utilizar una artista de doblaje se llama Miku Hatsune y es una niña de 16 años creada por la compañía Yamaha. Se trata una implementación de se software Vocaloid, que está diseñado para sintetizar cantos con solo escribirle la letra y darle la melodía, el software fue lanzado el 31 de agosto del 2007 y sirve para hacer canciones de anime aunque se pueden crear otro tipo de sonidos. 
 El resultado es esto:








Se volvió bastante popular al grado de que le van a  hacer un manga y la compañía ya sacó otro par de Idols y se planea otro más para este año.


Ésta es la Hatsune Miku de cuerpo entero.

Hatsune Miku, la popstar virtual japonesa vendió 10 mil entradas para sus shows

El éxito de este software simulador de voces y la empatía que los fans generaron con Hatsune Miku hizo que sus dueños se interesaran en ir un paso más allá y sacarla de gira. Como se puede ver en el video que ilustra este post, durante un show en 2010, la estrella virtual con aspecto de heroína de animé vuelve locos a sus fans.
La noticia de hoy es que la estrellita acaba de cerrar una gira de cuatro conciertos en Tokio con localidades agotadas convirtiéndose en uno de los éxitos más arrasadores de los últimos años en Japón.

El repertorio de su show es bastante conocido por sus fans ya que la cualidad de Hatsune es que además de su voz programada e ilimitada en registro tonal, sus canciones están basadas en compilaciones de letras escritas por sus fans.
Durante cuatro conciertos en Tokio desplegará toda su belleza virtual para los 10 mil fans que compraron tickets, cada uno a un precio de 6300 yenes (US$76) y que se agotaron en pocas horas. Otros miles de seguidores podrán disfrutarla desde las salas de cine habilitadas para transmitir el show en vivo en las ciudades de Shangai, Hong Kong y Taiwán.
Otros miles de fanáticos más pagaron hasta US$40 para ver la actuación de la estrella virtual desde sus canales de video en vivo. Pero si pensaban que esto era una locura más de los japoneses adolescentes ultra consumidores se equivocan. Hatsune tiene vendidos varios coniertos en Los Ángeles para este 2012.
A pesar de que pueda parecer algo frívolo y sin feedback hacia sus fans, para ellos, Hatsune es todo un símbolo, ya que al cantar composiciones enviadas por sus seguidores, se transformó en la voz de muchos que deseaban expresarse de alguna manera.

 Imagenes

"aki parte del concierto "

                                                       - Chika Red -

Video" Blurry Eyes"

blurry eyes from gat on Vimeo.

larc en ciel!

L'Arc~en~Ciel - Lies and Truth from warumona on Vimeo.

Historia de la música j-pop, visual kei, j-rock, indie

 Este “reportaje” esta creado y redactado por mí, con un vocabulario simple, pero lo mas explicativo posible. (pensado para quien no sabe absolutamente NADA del tema, como para quienes se manejan y/o tienen alguna información errónea.

j-pop

El j-pop, a pesar de ser un término asentado socialmente a principios de los 90, es un género musical que se remonta a principios del siglo XX en la Era Showa, cuando influencias de música occidental como el jazz comenzaron a extenderse popularmente en Japón.
El "Ongaku Kissa" (café de música), se convirtió en un importante lugar de expresión del jazz. Sin embargo, durante la Segunda Guerra Mundial, el jazz se censuró debido a las presiones de la Guardia Imperial por tratarse de una influencia estadounidense. Después de la guerra, al comienzo de la ocupación japonesa por Estados Unidos, soldados de la Red del lejano Oriente, comúnmente llamados "FEN" -Fast East Network- introdujeron el boogie-woogie, el mambo latino, el blues y la música country a Japón y esos estilos de música eran interpretados por músicos japoneses a las tropas estadounidenses establecidas en Japón.
Canciones como el "Tokyo Boogie-Woogie" (1948) de Shizuko Kasaoki, el "Tennesse Waltz" de Chiemi Eri, el "Omatsuri Mambo" de la legendaria intérprete de música Enka, Hibari Misora y el "Omoide no waltz" de Izumi Yukimura se conviertieron en temas muy populares.
Fue a partir del los 70, con el surgimiento de las nuevas tecnologías, el karaoke y el lanzamiento de nuevas bandas femeninas como Pink Lady, cuando se asentataron las bases del jpop y el movimiento "Idol".

Con el surgimiento de la TV y el desarrollo de la tecnología, surge una nueva forma de participación del público en la música: el karaoke. Interpretar temas de la música estadounidense en forma de "covers" se convirtió en un hecho habitual que se incrementó con la visita de los Beatles en 1966.
Durante los 70s y comienzos de los 80s, surge un movimiento musical sin precedentes que se le da el nombre de New Folk Music, o simplemente New Music. El estilo característico de éste género consistió en temas que hablaban sobre el amor, la belleza de la vida, la nostalgia alegre y la juventud. Inspirados en cantos infantiles tradicionales como el "Odoru Pompokorin", el género Folk sirve de precedente para ésta nueva tendencia musical, cuyos intérpretes fueron Takuro Yoshida, Yosui Inoue, Yumi Matsutoya, Tatsuro Yamashita,…

En 1997 el programa de TV Asayan retoma el concepto de los 80s y lanza un nuevo grupo idol: Morning Musume. Integrado por Yuko Nakazawa, Asuka Fukuda, Aya Ishiguro,Natsumi Abe y Kaori Iida, lanzan su primer sencillo "Morning Coffee". El crecimiento en popularidad les permitió integrar a nuevos miembros hasta convertirse en la organización idol más popular de los últimos años, con sub-grupos como Tanpopo, Puchimoni, MiniMoni, entre muchos otros. Ese mismo año, surgía la estrella mediática musical Hikaru Utada, considerada una celebridad de masas en Japón, cuyo album First Love se convertiría en el disco más vendido de la historia en Japón y cuyas canciones han alcanzado éxito incluso en Estados Unidos, país que la vio nacer. Asimismo, en 1999 entraba en escena Ayumi Hamasaki, que en muy poco tiempo se convertiría en una de las más importantes intérpretes en la historia de la música japonesa, vendiendo hasta el 2007 unos 50 millones de discos y lanzado 40 singles.
Actualmente, el jpop y el movimiento Idol constituye una de las industrias más importantes del mundo del entretenimiento en Japón.

Los mejores exponentes del rock japonés 

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  Aunque en los inicios del llamado rock japonés sea visto como una mera copia, otros comenzaron a ver versiones de este nuevo género que ha tomado variantes del metal y punkdesde los años setenta.
  El rock japonés ya no sólo tiene canciones en este idioma sino que, justamente para lograr su expansión en el occidente, han tomado influencia extranjera para los nombres de los grupos, canciones y moda.
  Los principales exponentes del J-Rock son grupos formados en Japón. Como L’Arc-en-Ciel, X Japan, Orange Range, Asian Kung Fu Generation y UVERworld que desde los años noventa han comenzado a ser más escuchados y tienen fans por todo el mundo.
  Los soundtracks de diversos animes han ayudado a que el J-Rock se haya hecho mucho más famoso en países fuera del Japón. Los openings, endings y canciones de los personajes de las series animadas japonesas son interpretadas por los más famososgrupos de J-Rock como X Japan, L’Arc-en-Ciel, Porno Graffiti, entre otros.
  La popularidad de las series de anime como Full Metal Alchemist o Death Note no sólo está basada en su historia sino también en que agrupaciones como L’Arc-en-Ciel y Maximum the Hormone forman parte de la banda sonora de estos animes.
  L’Arc-en-Ciel se creó en 1991 y está formado por Hyde (vocalista), Ken (guitarra), Tetsu (bajo) y Yukihiro (batería). Hasta la fecha tiene 19 álbumes y más de 30 singles. Su primer disco se llamó DUNE pero es desde su segundo álbum Tierra que saltaron a la fama con su mas grande exito Blurry Eyes (opening de la serie de anime DNA2)
  a continuacion su cancion exito , y realmente io cuando lo vi me enamore en primera =) de la musica del genero y del cantante !

A continuación, los dejo con el videoclip de la canción "Blurry Eyes"

j-rock

Al igual que el J-Pop, el J-Rock, como lo dice el nombre, es el tipo de música "Rock", como el de cualquier país, solo que proviene de Japón, osea, una canción rock en japonés o cantada por japoneses, es J-Rock. 

El J-Rock, también tiene y ha tenido características desde que apareció en Japón, se caracteriza por ser lo “contrario” del J-Pop, y por eso su separación particular, estas características son:

-Al principio, la gente que hacía J-Rock se limitaban a ser hombres que tocaban en bandas (ya que como todo rock, se necesitan instrumentos principales aparte de la voz, como la guitarra eléctrica, el bajo y la batería), esto a cambiado con el tiempo, si bien pueden encontrar la mayoría de esta forma, también van a poder encontrar dentro del J-Rock algunas mujeres que se dedican a esto, aunque son pocas, así como solistas J-Rock. 

-Dentro del J-Rock existen varios otros "sub-tipos" de música también, que generalizan en el rock; música rock-pop, rock-balada, rock-pesado, hip hop, heavy metal, punk, etc. etc. y mezclas de esto y/o con varios otros sonidos, incluso de música clásica, también a veces pueden incorporar algunos instrumentos y sonidos de música tradicional, se puede encontrar variedad de estilos dentro de esta, al igual que en el J-Pop.

En resumen es la música en donde se juntan todos los tipos de música no tan "movidos" ni alegres y mas pesados y/o "rudos".

Una segunda cosa importante del J-Pop y el J-Rock, es que se separan en dos tipos que no tienen nada que ver con la música, si no que mas bien de la IMAGEN de cantantes y bandas, estos son, en el J-Pop: el J-Pop "normal" (como grupos y cantantes comunes y corrientes como en cualquier parte del mundo xD) y el "J-Pop; Idol Pop", o simplemente los "Idols" y en el J-Rock: el J-Rock “normal” xD y el "J-Rock Visual Kei", o simplemente "Visual"

Gira mundial Larc en ciel 2012

La gira mundial de L’arc en Ciel ya tiene fecha de inicio 03 de marzo 2012 en Hong Kong, sigue por Tailandia, China y Taiwan, el 23 de marzo se presentaran en el Madison Square Garden de Nueva York en los Estados Unidos, 11 de abril en Londres, 14 de abril en París y se esta negociando las fechas para Latinoamerica y Europa las cuales estan por confirmar pero se rumora que seran a principios de abril.

A contiuación las fechas ya confirmadas del L’Arc~en~Ciel: WORLD TOUR 2012

• 3 de marzo – Asia World Expo Arena (Hong Kong)
• 7 de marzo – IMPACTO ARENA (Bangkok, Tailandia)
• 10 de marzo – Mercedes-Benz Arena (Shanghai, China)
• 17 de marzo – TWTC Nangang Exposition (Taipei, Taiwan)
• 23 de Marzo – Madison Square Garden (Nueva York, USA)
• 11 de abril – indigO2 (Londres, Inglaterra)
• 14 de abril – Le Zenith (París, Francia)

Rock en Rio _Lima- Peru 2014

La capital peruana albergará, por primera vez, en 2014 al festival Rock in Río, reconocido mundialmente por congregar a las más importantes bandas de rock y pop internacionales, anunció hoy el teniente alcalde de Lima, Eduardo Zegarra.

La autoridad municipal aseguró que la comuna metropolitana sostiene conversaciones muy avanzadas con los organizadores del referido megaevento y se encuentra ultimando detalles que para el festival se realice en Lima.

“Queremos anunciar que Lima va ser sede de Rock in Río. Va a ocurrir probablemente en 2014. Es un evento enorme y muy importante. El anuncio respectivo lo estaremos dando con mayor detalle los próximos días”, adelantó Zegarra.

Sostuvo que la realización de eventos internacionales tan importantes en Lima como el inicio del Rally Dakar, en 2013; y Rock in Río, en 2014, permitirán que la ciudad capital continúe creciendo en importancia para atraer más turistas y mayor inversión que permita generar más oportunidades de empleo.

“Lima se encuentra en una posición estratégica en el Pacífico y va a seguir creciendo. Hay que tomar estas eventos como vienen, que son buenas noticias”, añadió el teniente alcalde.

La noticia es confirmada en un momento de gran expectativa expresada en foros y otros sitios de internet por limeños seguidores de la música rock y pop, quienes esperaban desde hace mucho tiempo que el evento llegue a Lima.

El presidente y creador de Rock in Río, Roberto Medina, mostró hace unas semanas su interés se iniciar conversaciones en Perú para traer este festival a Lima, las mismas que se habrían concretado con buenos resultados, según lo anunciado por Zegarra.

Las tres primeras ediciones del referido evento se realizaron en Río de Janeiro, en Brasil, en 1985, 1991 y 2001; mientras que las dos siguientes se dieron en Lisboa, Portugal.

La primera edición tuvo como estrella principal al grupo Queen, en la que sería una de sus últimas presentaciones en vivo antes del fallecimiento de su vocalista Freddy Mercury.

También se realizó en 2008 y 2010 en las ciudades de Madrid y Lisboa. La última edición en 2011 tuvo como sede a Río de Janeiro, que reunió a grupos y artistas reconocidos mundialmente como Elton John, Stevie Wonder y Jamiroquai, Shakira, Rihanna, Guns N’ Roses y Lenny Kravitz, entre otros. 

Dorama ... Un litro de lagrimas

es un drama japonés basado en hechos reales. Narra la historia de Aya Kitou, una chica que a los 15 años de edad desarrolla una rara enfermedad llamada Degeneración espinocerebelosa, la cual daña el cerebelo del paciente afectando el movimiento motriz, los reflejos, la percepción de distancia entre un objeto y otro, la cordinación, etc. El drama esta basado en el diario de Aya Kito complementado con la narración de su madre y hermanos. Los hechos ocurrieron en los años 80, pero la historia fue adaptada al 2000.

Dorama nipon! Ikeuchi Aya es una chica ordinaria de 15 años de edad, hija de una familia que trabaja en una tienda de tofu y que pronto entrará a la preparatoria. Sin embargo, cosas extrañas le han estado ocurriendo a Aya últimamente. Se ha estado cayendo muy seguido y camina de manera muy extraña. Su madre, Shioka, lleva a Aya a ver a un médico y él le informa que Aya tiene una degeneración espinocerebral. Es una terrible enfermedad incurable en la cual el cerebelo gradualmente se va deteriorando hasta el punto en que la persona ya no podrá caminar, hablar, escribir o comer de manera normal pero que no afecta a la mente. Aunque en su vida habrá gente que le haga daño, también estarán personas como Haruto, que la ayudarán a soportar los momentos de dolor y le darán el aliento que necesita. Pero Aya no soporta la enfermedad ya que en su caso avanza rápidamente.

 Curiosisidad: El diario ha vendido cerca de un millón de copias solo en Japón

Hyde fotos

Hyde

Dune

Biografia de larc en ciel

L'Arc~en~Ciel se formó en febrero de 1991 en la ciudad japonesa de Osaka. Tetsusiempre había soñado con formar una banda de rock y tomando la posición de bajista empezó su andadura con un guitarrista llamado Hiro. Fue entonces cuando visitando un club oyó tocar a Jersalem's Rod, la banda de un chico llamado Hyde y que a pesar de ser el guitarrista esa noche estaba supliendo a su vocal enfermo. Tetsu en cuanto le escuchó cantar supo que le quería en su banda ya que de otra manera "hubiera sido una dura competencia" y habló con él, decidido a conseguirle. En un principio éste se negó, argumentando que era guitarrista y no cantante y que "ser vocalista es la posición más aburrida en una banda", pero tras varios intentos del bajista y líder acabó aceptando unirse a L'Arc~en~Ciel. Junto a él también se unió Pero, el baterista de su anterior grupo [Que tienen su Last Live en julio]. Con esta formación y Hiro como principal compositor comienzan a abrirse camino en la industria musical.

En mayo de ese mismo año hicieron su primer concierto, Nanba Rockets, el cual interpretaron 9 temas, donde se aprecia una version antigua de Shutting From the Sky,Tsuioku no Jookei, incluyendo un tema de la banda de Hyde JERSALEM'S ROD, abriendo con la canción "I PREFER" Del grupo Ministry, y se hicieron muy populares en su ciudad natal actuando regularmente. En 1992, lanzan su demo tape, el cual contiene 2 canciones, del cual en Marzo, Sacan un video especial totalmente gratuito, donde intepretan su tema "Claustrophobia" y temas de su demo tape (i'm in pain, el cual es una adaptación de lives, y Nostalgia, ending del video),Antes de cumplirse su primer año de haber tocado en el "namba rockets", Fliman en vivo aquel live, en el cual tocan la version indie de lo que conocemos como "DUNE", y tocan junto a Ber:sati, interpretando covers de D'erlanger, incluso Luna Sea. En el verano, Hiro decidió abandonar el grupo debido a ciertas difecencias. Para suplirle, Tetsu llamó a su amigo de la infancia, ken, quien dejó sus estudios de arquitectura en Nagoya para unirse a la banda. Teniendo en octubre, Su segundo video completamente en vivo en el namba rockets, ahi interpretando junto a Kiyoharu [un amigo de Hyde] un tema de la banda Gastunk y Dead End. la canción Voice es incluida en el cdOmnibus "Gimmick" dándoles la oportunidad de sacar su primer trabajo como indies en noviembre bajo el título de Flood of tears. [incluso lansando su segundo demo tape, llamado DUNE, el cual contiene 7 pistas donde Ken interpreta temas que Hiro dejo] Pero otro obstáculo más se interponía y otro de los miembros, Pero, dejaba el grupo tras un concierto en el Osaka Music Hall. Es cuando la banda se traslada a la capital de Tokio para continuar creciendo y Tetsu llama a Sakura, un baterista que había tocado en varias bandas y del que había escuchado hablar muy bien, por lo que le ofreció unirse a la banda. En enero, éste decide unirse oficialmente y así dar forma al L'Arc~en~Ciel que triunfaría.

En 1993 comienzan a grabar su primer álbum DUNE junto a la discográfica Danger Crue Records, el cual agota su primera edición limitada a 10.000 copias y les lleva directamente a la primera posición del ránking de indies Oricon. A finales del mismo mes se relanza en una edición regular. Este álbum les da pie para realizar sus primeras giras: Close by Dune y FEEL OF DUNE (de los cuales versionan canciones como White feathers, Anata no Tame ni, Nemuri ni Yosete en el llamado Hyde-go, supuesto "ingles" de Hyde, estas como primeras versiones y muy raras, Inclusibe un tema inedito que solo se le conoce como "tetsu's song"), cautivando a miles de fans con un original sonido rock y llamando la atención de grandes discográficas. Participan en el omnibus "the monsters of shock age" con su tema "Yokan". Sacan un VHS llamado "Touch Of DUNE" en octubre, donde se encuentran los Pvs de las canciones "DUNE" "Floods Of Tears" "As If In A Dream"